Antecedente ideológico
Esto da pie a una serie de tratados teóricos en los cuales se explica como se crea una perspectiva y qué la justifica. Además el hecho de formular la perspectiva como sistema correcto de representación de la realidad lleva a pensar en la posibilidad de crear máquinas de dibujar. Puesto que la perspectiva es un proceso científico, puede tener alguna aplicación mecánica que dirija las redes codificadas, con lo que se podría realizar una máquina, así al dibujo se le podrían aplicar conocimientos científicos. Estas máquinas de dibujar permitirían dibujar a los que no tuvieras las aptitudes necesarias. Ha habido muchas máquinas de dibujar que no tienen que ver con un antecedente científico de la fotografía (no su funcionanamiento), pero sí desde el punto de vista ideológico.
Como las máquinas de Alberto Durero, uno de los máximos representantes del Renacimiento, que escribió varios tratados, como “Introducción para medir con regla y compás” en 1525, donde se ocupa de algunos temas como proporciones y perspectiva, y en relación con ella introduce grabados de máquinas de dibujar: en la primera edición 2 y en 1538 otros dos. Uno de los grabados de 1525 permite conseguir la perspectiva compleja de un laud (muy utilizado en el Renacimiento para demostrar la pericia del artista al conseguir difíciles perspectivas). Todas estas máquinas se basan en cortar la pirámide visual desde un punto vista, esto se repite en las distintas máquinas aunque con algunas variaciones sobre la idea. Otra máquina de dibujar tiene un sistema de cuadrículas.
Antecedente óptico
En el s. XV-XVI la evolución de la cámara oscura es doble:
a) Perfeccionamiento técnico de la cámara oscura: se mejora en el s. XVI introduciendo una lente que mejora la calidad de la imagen, se diseñan modelos portátiles (a partir del s. XVIII cámaras realmente portátiles) y se inventan sistemas de espejos para corregir la inversión.
b) Uso como máquina de dibujar. De hecho los padres de la perspectiva en el renacimiento se sirven ya de cámaras oscuras para sus postulados y ,en cualquier caso, desde el renacimiento son conocidas por los artistas como Leonardo da Vinci. Los artistas la conocen y no está claro si son usadas: sobre todo hay dudas en la pintura holandesa del s. XVII , porque si los artistas las usaron se lo callaron ya que es un descrédito para el artista, pero muchas pinturas del s. XVI-XVII da la impresión de que están hechas con cámara oscura como Vermeer de Delf, en cuyos cuadros las perspectivas y las iluminaciones son similares a las captadas por la cámara oscura; se ha debatido mucho con un género de la pintura holandesa, el de vistas arquitectónicas, especialmente los interiores de iglesias, y sobre todo las pinturas del autor más conocido, Saenredam, que dan la impresión de estar hechas con cámara oscura.
Antecedente químico
Sabemos que para que exista una imagen fotográfica es necesario un sistema de registro químico, hasta la invención de la cámara digital. El antecedente químico es conocido desde la prehistoria, porque el individuo sabe que el sol afecta a la coloración de los objetos y puede alterar la apariencia cromática de los objetos.
Vitrubio, el gran tratadista de la arquitectura romana, decía que el sol se comía el color de las pinturas. La luz afecta a los objetos, pero hay sustancias que son espacialmente sensibles a la acción de la luz, y desde siglos atrás se sabe que las sales de plata se ennegrecen por acción de la luz, como aparece en el testimonio de San Alberto Magno, representante de la escolástica del s. XII que describió la acción de ennegrecimiento de las sales de plata a la luz (“en los huesos hay sales de plata, y éstos quebrados y expuestos a la luz se ennegrecen”).
El fenómeno del ennegrecimiento no deja de ser una curiosidad estudiada de manera sistemática, en el s. XVIII se estudia su proceso químico y se registra lo ocurrido exactamente, elaborando escalas; se empiezan a trabajar las sensibilidades. Así a la altura de 1800 se empiezan a ver algunos experimentos de registros de imágenes con sales de planta en Francia e Inglaterra. Charles (1746-1823) impartió cursos en Conservatorios de Arte y Oficios de Paris y registró imágenes con sales de plata cogiendo un soporte, emulsionándolo con sales de plata, colocando encima un objeto y exponiéndolo a la luz: quedaba el contorno blanco sobre un fondo negro; utilizó este sistema para hacer siluetas. En Inglaterra, Wedgwood (1771-1805), cuya familia se dedicaba a la porcelana de lujo, y el científico Davi (1778-1829) indagaron en un sistema que registrara mecánicamente imágenes interesantes para plasmar en las cerámicas. Así con la ayuda de las sales de plata presentan en 1802 un manual en que daban a conocer sus experimentos, similares a los de Charles. Así en Francia y en Inglaterra se están registrando imágenes con sales de plata.
El problema de estas imágenes es que no son estables, ya que no se conoce el fijador que estabiliza la imagen. En 1819 Herschel ya vio que el hiposulfito de sosa podía actuar como fijador, así se pensó en un agente químico para detener el ennegrecimiento de las sales. A la altura de 1800 sólo hace falta juntar los datos que se conocen.
Antecedente socioeconómico
Es una idea defendida por Gisèle Freund. Dice que para que la fotografía se desarrolle hace falta una estructura económica y social que demande la fotografía, y eso ocurre a partir del s. XIX con la revolución industrial y el fin del Antiguo Régimen; frente a la pintura la fotografía es en cierto modo un sistema industrial de plasmar imágenes. En estos momentos aparece una burguesía que necesita un nuevo tipo de imagen, y se asocia a la fotografía.
De tal manera en los años 20-30 se trabaja en la invención de la fotografía en muchos lugares, hay varios investigadores contemporáneos que no se conocen, uno de ellos será el que triunfe.
Tomoe
